Skip Bishies!

Jojojo! Mis estimados, tengo el enormisisimísimo gusto de decirles que pasé con altos honores mi examen profesional. XD Bueno, no con muy altos pero al menos con mención horrorífica. ¿A que no soy chévere?

Por eso no había escrito antes... mi examen fue el miércoles y, ya saben cómo soy, me puse totalmente histérica. =D Pero así como dice la canción ya lo pasado, pasado y ahora proseguiremos a conseguir trabajo y a limpiar todos los papeles que junté en la universidad. Palabra, tan solo he limpiado mi mochila y ya saqué como 100 hojas. Estoy pensando en abrir un negocio de piñatas. Así me divierto haciéndolas y no tengo que ir hasta la Facultad a reciclar todas esas hojas. @_@

Pero, bah. ¿Qué importa todo eso? Estoy dispuesta a llegar pronto a las 100 entradas en mi blog (¡faltan 6!) así que a pesar de mi flojera (como que me quiere dar gripe) me vengo acá a escribirles sobre algo.

No estaba muy segura de qué hacer pero me dije a mi misma: "Mi misma, es hora de que saques a relucir tu lado cursi y ridiculito."

Así que si, mis queridos, hoy les hablaré de un animanga shoujo.

*grito femenino de película de terror de los años 40*

Así es, leo un manga shoujo y me divierte tanto que me enorgullezco por ello.

Todo empezó ya hace varios meses cuando contesté un mensaje en mi extinta cuenta de Youtube. Me metí al profile de YuuriKuran-sama y fui gratamente sorprendida por un background con muchos bishies. Siendo la rabid fangirl que soy, le pregunté al respecto y me explicó de esta serie llamada Skip Beat, creada por Yoshiki Nakamura. Ella me la recomendó muchísimo y me dijo que era muy divertida y quise darle una oportunidad y comencé con el manga mientras se bajaba el anime. Cuando vi las primeras hojas... me dieron ganas de cancelar la descarga. ¿Motivos? El diseño de personajes perdió ese feeling del primer encuentro y ya no me convenció y, sobre todo.... era shoujo. MUY shoujo.

De algún modo terminé el capítulo y... y... me quedé con ganas de más, dejándome obsesionada durante todos los días que me tomó el ponerme al corriente en el manga y desquiciándome cada que terminaba un capítulo nuevo y decía ">o< ¡¿Por qué?¡ ¿¡Por qué tienen qué publicar una vez al mes?!".

¿Y por qué reaccionaré así? Pues... creo que primero tengo qué decirles de qué va la historia.

Había una vez una chica llamada Kyoko. Su madre era una exitosa mujer de negocios que siempre la hizo sentir como una basura cada que sacaba una calificación que no fuera la de 100. Debido a que su padre no vivía con ella, tuvo qué buscar cariño en otro lado y fue así que conoció a un jovencito de buena familia llamado Shoutaro. Desde muy pequeños se hizo su inseparable y hacía lo posible para hacerlo feliz, sea ayudándolo en sus tareas, complacer los deseos de la familia de Shoutaro aprendiendo las técnicas adecuadas para ser una buena anfitriona de una casa de huéspedes e incluso aprendiendo a no llorar frente a él para no hacerlo sentir incómodo.

Si. Kyoko-chan amaba a Shoutaro, razón por la cual un día que llegó y le dijo: "Oe, voy a huir de casa para convertirme en una estrella. ¿Vienes conmigo a Tokyo?", ella solo pudo responder: "¡PUES CLARO!" De ese modo se mudaron a Tokyo y mientras Shoutaro iba a audiciones buscando el éxito, Kyoko consiguió varios trabajos (dejando la preparatoria) para poder costearse el mimado estilo de vida de Shoutaro. Ella estaba feliz sirviéndole de ese modo, incluso después de que Shoutaro se hiciera famoso, adquiriendo el seudónimo de Sho y pasando de vivir con ella a pasar al departamento una vez cada mucho para 'ir a recoger más ropa'.

Nada de esto le importaba a Kyoko. Ella era feliz con tal de que Sho estuviera feliz.

Hasta que ocurrió.

Un día lo fue a visitar a su disquera y se lo encontró coqueteando con su manager. No solo eso, le escuchó decir que sólamente la había utilizado como una piedra que tuvo que pisar para llegar al éxito. También dijo que era una niña tonta, llorona, desarreglada y aburrida. En conclusión: él nunca podría salir con alguien como Kyoko.

Y de ese modo se abrió una Caja de Pandora en el corazón de nuestra querida prota. De esta cajita salieron pequeños demonios que personifican su odio, reencor, ira y todas esas cosas malas. Kyoko ya no sería una niña buena. ¡NO! ¡Se vengaría de ese maldito cerdo!

Pero no sería fácil. Primero tendría que acercársele y el único modo de hacer eso (pues Sho tiene a muchos guardaespaldas) sería haciéndose famosa. De ese modo fue a una audición en una agencia rival de la disquera de Sho: LME.

A pesar de que sorprendió al presidente de la agencia (un loquito llamado Lory Takarada, por mucho mi personaje favorito... es como Mauricio Garcés pero hermoso y con aún más dinero), no pudo pasar a la tercera ronda. ¿Motivos? Según el presidente: "Porque tiene incapacidad de amar." Según Takarada, es imposible convertirse en una gran estrella si no puedes amar ya que si no amas, nadie te podrá querer. Ni siquiera tu público.

Aquel hubiese sido el abrupto final de la carrera de Kyoko... si no fuese porque su odio es tan grande que le evita el darse por vencida. Insistió en LME y fue recompensada: Takarada-san creó para ella un nuevo departamento llamado: Love Me Section. ¿Y qué es eso? Pues ahí enviarán a todas las personas con problemas de no poder amar. Kyoko tendrá qué trabajar arduamente como chalana para así ganarse el corazón de todos en LME y, después de llegar a cierto número de puntos, la empresa le hará un maravilloso debut.

De este modo comienza el camino de Kyoko-chan por el mundo del espectáculo. En este camino conocerá a muchos personajes como a la adorable María, nieta de Takarada-san con severos traumas existenciales; Kanae 'Moko-chan', una actriz con una memoria prodigiosa y que se unirá a regañadientes a Love Me Section; Yukihito, un adorable representante de LME con una pésima suerte con los aparatos electrónicos; y, finalmente, el que habrá de ser el que cierre nuestro triángulo amoroso (aunque a lo largo de los capies, el triángulo se hará polígono irregular): Tsuruga Ren.

Tsuruga Ren es un actor muy famoso que se hizo popular en EUA y que regresó a Japón para hacerse el consentido de todos. Sho luchará contra él por el amor de las fans y así convertirse en el #1 del país. A Ren le va muy sin cuidado, en primera instancia es un hombre frío, desinteresado, orgulloso y con la capacidad de aparentar ser terriblemente cruel e hiriente luciendo la más dulce de todas las sonrisas. Si lo sigues irritando todavía más, llegará a una fase llena de maldad pura. Kyoko le llama en este mode "El Lord de los Demonios."

Por supuesto que Ren terminará enamorándose de Kyoko, por supuesto que Sho se dará cuenta de que siempre amó a Kyoko, por supuesto que llegará un tercero en la discordia que buscará a Kyoko (Reino, un vocalista que puede ver fantasmas y que tiene un alma bastante pervertida... es genial).

Por supuesto que Kyoko tendrá muchos problemas a la hora de lograr su cometido pero que siempre saldrá adelante debido a que es muy linda, inteligente y básicamente perfecta en todo. Ungh...

Ok, ahora... ¿qué es lo que hace Skip Beat diferente a todos los demás shoujos? Creo que la primera respuesta es Kyoko. El hecho de que las estupideces que haga se basen más en su ingenuidad que en su estupidez se me hace adorable. En algún lugar leí que Kyoko-chan es interesante porque así como en el manga todos empiezan odiándola para terminar queriéndola, así ocurrirá con el lector. Es demasiado adorable como para que le desagrade a muchos. ¿Pero lo más interesante? Su odio. Su cruel deseo de venganza y la oscuridad de su corazón es la que la hace divertida y diferente a otras protagonistas.

La segunda respuesta es el humor. Ok, es un shoujo: así que tendremos muchos malentendidos y angst pero el género principal es el humor y con tantos lindos chibis y con tantos personajes estúpidos, la diversión está garantizada. Pocas series me han hecho reír como esta.

La tercera respuesta. Los cliffhangers. La autora es muy buena con eso... es muy difícil terminar un capítulo sin decir "¡OMG! ¡YA QUIERO QUE ACTUALICEN OTRA VEZ!".

Tenemos anime y manga. El anime cuenta hasta ahora con 1 temporada de 25 capítulos con una animación muy limpia y excelentes seiyuus. La música es especialmente buena para el género. ¿Lo malo? La serie termina en un cliffhanger muy doloroso y, por cuestiones de tiempo, quitan muchas escenas muy buenas que ayudan a armar la trama.

El anime es una buena opción pero prefiero el manga por el diseño de personajes de las chicas (las transformaciones de Kyoko son fabulosas... si yo fuera hombre y ella fuera real me casaría con esa mujer). El diseño de personajes de los hombres es muy raro al principio pero después de unos 50 capítulos, mejora. Hasta ahora contamos con 152 capítulos y por lo que veo, la historia tardará en terminar... un punto negativo ya que, como todo buen shoujo, la historia tarda bastante en avanzar (aunque el desarrollo de personajes está muy bien cuidado).

¿Conclusión? Un manganime lento pero muy chistoso, con personajes fabulosos (uno termina amando al 95% de los personajes), una historia interesante y una sensación de: "¡AAAAAAY! ¡LOS CUENTOS DE HADAS SON LO MEJOR DEL MUNDO!". El manga lo recomiendo para amantes de bishies de 11 años en adelante. Si aguantan las cursilerías, puede que hasta terminen tan obsesionadas como yo. En cuanto al resto, recomiendo el anime para aquell@s que quieran pasar un muy buen rato pero que no quieran tomarse la molestia de leer el manga. Si el anime les deja con ganas de más, ya podrán empezar con él. No estoy muy segura, pero creo que si fuera hombre, leería el manga nada más para ver a las chicas. Aunque no hay suficiente fanservice. Pueden leerlo en inglés en onemanga y en español en submanga (calidad regular). El anime lo pueden bajar de bastantes sitios e incluso ver online.

Ale-chan le da... ¿me atreveré? ¡Keh! ¡Al demonio! 5 pulgares para arriba al manga y 4 pulgares para arriba al anime, promediando un 4.5. De caritas le doy un *.* por el fabuloso Takarada-san.

Y así, después de este post lleno de florecitas y magia, los dejo, mis queridos. Ahora me iré con mi cerebro a un lugar lindo y mágico donde soy la amante de Tsuruga Ren. ¡Se cuidan mucho y nos andamos leyendo!

*se va flotando a su happy place*

Bishielandia

¿Qué creen, mis queridos? Pero ¿qué creen?

O_O A final de cuentas sí pude ver Zombieland aka Tierra de Zombies. ^^ Estoy orgullosa de mí misma. Muy probablemente esta peli ya salió de cartelera en la mayoría de los cines pero de todos modos les traigo la review. ¡Jojojojojo!

Y bien, cada cierto tiempo aparece una película que nadie parece querer ver, que la ponen muy poco tiempo en el cine y que cuando alguien dice: "La quiero ver." le contestan: "En mi vida había escuchado de esa peli."

Zombieland es una de esas. En realidad nunca se me hubiera ocurrido verla de no ser porque en la revista Cine Premier del mes de enero, además de que había una muy linda entrevista con Downey Jr., también había un artículo de Zombieland. La idea no me pareció la gran cosa hasta que leí: "Y tenemos un personaje que busca el último twinkie de la tierra."

Pum.

Eso me convenció para querer verla.

¿Y de qué trata esta historia? Pues... a que no adivinan cómo empieza. Si. Con un futuro apocalíptico. (OMG! ¡casi no hay de esas!) Es entonces que conocemos a nuestro prota llamado Columbus (los personajes se apodan con el lugar al que quieren ir), quien es interpretado por Jesse Eisenberg. Columbus es un muchachillo flaco, no muy listo y muy, muy, muy cobarde que ha logrado sobrevivir en un Estados Unidos lleno de zombies. ¿Cómo lo ha logrado? Ha creado una lista de reglas a seguir para lograr la supervivencia. Entre las reglas se encuentran: hacer cardio (necesitarás correr mucho), hacer calentamiento (no queremos calambres), rematar a los zombies (para evitar sorpresas) y usar cinturones de seguridad (seguridad es primero).

Un día, Columbus se encuentra con Tallahassee, un hombre alto, musculoso, macho y un experto asesino de zombies que busca dos cosas: obtener el premio del 'mejor asesinato de zombies' del mes Y encontrar el último twinkie del planeta. Tallahassee, un maravilloso Woody Harrelson, es violento y disfruta de descargar su ira rompiendo automóviles y recuerditos. Es muy bueno con todo tipo de armas y puede convertir hasta unas espuelas en un arma mortal.

De ese modo, Columbus y Tallahassee se unen en su recorrido y no tardarán en conocer a las hermanas Wichita (Emma Stone) y Little Rock (Abigail Breslin) en las que no entraré en detalles porque es spoiler. O_O ¡TA CHAN!

La peli es una comedia en donde tratan de enseñarnos cómo sobrevivir de los zombies y a apreciar las cosas simples de la vida. En lo mientras, veremos como matan a muchos, muchos, muchos, muchos zombies.

¿Lo bueno? Los efectos especiales. Los zombies son repugnantes y sanguinarios... tal vez muy rápidos y hábiles para ser zombies... pero ¿qué rayos?

¿Lo mejor? El guión es brillante y el humor se maneja de un modo muy astuto y original (al menos para la pantalla grande). Las actuaciones son creíbles y los personajes son maravillosos. Uno termina amándolos a todos.... sobre todo a Tallahassee... XD qué genial era ese amigo. Además, es lindo ver una peli gringa apocalíptica en donde, después de matar a muchos zombies, el punto de la historia es el conocer a un grupo de personas que termina formando una familia y en la que NO buscan una cura para la humanidad ni salvar al mundo ni nada de esas gringadas.

¿Lo excelente? BEST CAMEO EVER! Tampoco les diré quién es la estrella invitada que aparece para actuar como él mismo, pero es hilarante. =D LOL

¿Lo malo? Jajaja! Creo que tenemos un pelín de demasiado desarrollo de personajes. ... si... bueno... está muy bien. De hecho, está súper bien, pero en la tercera cuarta parte de la película hay un feeling de "¡OE! ¡FALTAN ZOMBIES!". Claro, al final hay una horda interminable de no-muertos pero no nos hubieran sobrado unos 100 zombies más. También es un pelín corta (1:20) y no nos hubieran dolido 20 min más de masacre.

Como pueden ver, no puedo decirles mucho porque en realidad la historia es muy sencilla y porque hay muchos spoilers. En sí, es una película de road trip mezclada con exterminio, resident evil y... no sé... Cuentos de la Cripta o algo así.

¿Conclusión? Si gustan del humor negro y no les molesta ver a un montón de asquerosos zombies, esta es LA película. Yo creo que será la mejor película de comedia de todo el año y definitivamente se ha convertido en parte de mi top 10 de películas. Si son de estómago muy sensible, será mejor que se alejen de ella, pero si yo la aguanté, la aguanta un niño mayor de 10 años. ... Aunque no la recomiendo sino para mayores de 13 años. (Creo que en EUA fue clasificación R). Definitivamente se volverá una peli de culto... siempre y cuando no la echen a perder con muchas secuelas (que creo que sí tendremos). Amplísimamente recomendada. Les aseguro que pasarán un buenísimo rato. =D

Le doy 6 pulgares para arriba y un *0* por todas las escenas en las que sale Tallahassee!!!!

Y bien, con esta mini review los dejo hoy. No sé qué hacer la próxima semana. ¿Alguna idea? ^^

Iron Holmes

Y bien, después de que la semana pasada anduve del tingo al tango, al fin el viernes estuve lo suficientemente libre como para irme al cine. Y a que no saben cuál fui a ver...

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¿No?

¿Se rinden?

Pues fui a ver Sherlock Holmes.

¿Este... quién?

Pues todo comenzó a finales de 1880 cuando un escocés llamado Arthur Conan Doyle comenzó a pirarse mucho pero mucho y creó unos de los personajes más icónicos de todos los tiempos. El primero se trataría de un irritante sabelotodo, violinista petulante, flojo y mala leche que se llamaba a sí mismo médico a pesar de que no poseía una instrucción médica formal. Su nombre sería Sherlock Holmes. Después vendría un médico militar, obsesivo compulsivo, curioso y muy poco tolerante al que se le conocería como John Watson. Watson se convertiría en el roommate de Holmes después de regresar de una guerra en Afganistán y se le uniría en sus aventuras detectivescas en las húmedas y oscuras calles de Londres.

Holmes posee lo que se llama "inteligencia callejera". Es maestro de la intuición y tiene una memoria prodigiosa. Sus conocimientos abarcan la química, la biología y el periodismo sensacionalista. Definitivamente, es todo un personaje.

Y, por supuesto, a todos los buenos personajes de la literatura les toca su película. En el caso de Sherlock y Holmes, les toca muchas películas. Con eso de que el 90% de las producciones de Hollywood ya son basadas en libros o en películas anteriores, Holmes no podía ser una excepción.

Por ende se decidió crear una nueva peli de estos dos médicos sólo que cambiando un poco el canon de la historia. Y si, me atrevo a decir 'un poco'. Usualmente vemos a Holmes como un hombre inteligente, flaco y algo aburrido y a Watson como un chaparrito gordito con poco carácter. Sin embargo, el director Guy Ritchie decidió si bien no reinventar a los personajes, sí a hacer una nueva adaptación. ¿Por qué? A lo largo de la historia se han perdido elementos importantes de estas dos figuras como lo es el humor terriblemente negro de Holmes y su condición física (era un boxeador experto, algunos lo consideran el primer artista marcial de Europa) y la apariencia languiducha y frágil que llegó a tener Watson al principio de sus aventuras. Lo que se hizo en esta peli fue, como bien dice Downey Jr. (Holmes), ver los libros con lupa. Citaré sus palabras: "En los libros dice, 'y Watson y Holmes aprehendieron al criminal', nosotros mostramos la aprehensión'."

Tal vez el lector se imagine entonces que el choque entre la imagen vieja y nueva de Holmes no sea tan duro pero le advierto de una vez que sí lo será. No es un cambio fácil de aceptar y, por supuesto, las diferencias no se hicieron por afán de una nueva adaptación sino para sacar de una historia, originalmente ingenua y tranquila, muchas, muchas peleas, algunas explosiones y si, un cierto nivel de homoerotismo que si bien está presente de algún modo en los libros, es resaltado enormísisisisismamente por los deseos de atrapar a las fangirls.

Ok, dicho esto, ¿de qué va la peli? Han pasado ya varios años desde que Holmes y Watson se conocieron y trabajaron juntos y es hora de que Watson, un muy lindo Jude Law, siga adelante y se case. Desafortunadamente para él, ni Holmes ni su subconsciente está dispuesto a dejar atrás esa vida de aventuras y es inevitablemente sumergido a un nuevo caso.

Blackwood es un hombre maligno, interpretado por Mark Strong, que gusta de eso de la magia negra. Inicia una serie de asesinatos con tal de obtener el poder que lo llevará al control mundial pero es oportunamente detenido por Holmes y Watson. Es entonces condenado a muerte. Cosa extraña, sin embargo. Unos días después hay testigos de que Blackwood resucitó de la muerte. Los intentos de asesinato no tardan en volver.

De ese modo, nuestros dos héroes tendrán que resolver el misterio de esta extraña aparición. En el ínter tendrán que pelear contra algunos cuantos matones, algunos cuantos policías y a una linda chica llamada Irene Adler (Rachel Mc Adams) que no es sino una ladrona fraudulenta tan inteligente que llega a sorprender a Holmes.

A lo largo de las 2 horas que dura la película, veremos muchísimas peleas y persecuciones y, por supuesto, las maravillosas habilidades de Holmes de descubrir mucho a partir de los puros detalles.

Bien. ¿Lo bueno? Las actuaciones. Aunque alejado del canon, el Holmes de Downey Jr. es divertido y embustero. Es un hijo de pu** que no podemos dejar de querer. Jude Law tampoco se queda atrás, interpretando a un hombre hipersensible y necio que no puede dejar atrás su viejo estilo de vida. El malo de la historia, Strong, es fuerte, inteligente y nació con una condenada cara de malvado enternecedor. En sí, todos los personajes son divertidos y queribles... Hum... ay, tengo qué decir que la química entre Holmes y Watson es requetegenial.... =D Dios bendiga el fanservice.

La música, creada por Zimmer (el mismo de The Dark Knight) también tiene sus puntos muy buenos. No es genial pero el ritmo que lleva es muy chistoso. La mayoría de las rolas son de tipo irlandesa o, como me gusta llamarla, 'música de borrachos'. Hubo momentos en los que pensé que Kiki saldría saltando por algún rincón.

El guión ayuda mucho la peli ya que es muy rápido astuto. Sin embargo, la rapidez con la que se disparan los chistes puede ser tan rápida que si no se ponen avispados, se les irán todos.

¿Lo malo? Pues creo que las habilidades de Holmes son exageradas. Está bien que sea un genio y lo que sea pero las deducciones que se saca en algunos momentos te dejan un sentimiento de "no maaaaaaaaaaaaa.....". En muchas ocasiones el asunto se hace especialmente poco creíble.

Otro punto negativo es que la historia es muy larga y creo que pudieron haberse evitado una que otra escena y así la historia hubiese sido menos pesada.

¿Entonces? Es una película divertida, tal vez dominguera y seguramente no apropiada para los clasicistas amantes de los personajes originales. Es sólo un montón de peleas, explosiones y chicos guapos que los sacarán del ocio por un rato pero que no se convertirán en un hito de la historia.

Habrá que esperar la segunda entrega (que para como veo que les está yendo en cartelera, seguramente habrá) en donde posiblemente conoceremos al archi enemigo de Holmes: el profesor Moriarty.

¿Conclusión? Ale-chan le da 3 pulgares para arriba, uno de ellos dado por la música y el otro por las actuaciones de nuestros protas. =D Le daría más si hubiese habido más fanservice. Una peli recomendada a chicos de 12 años en adelante y a chicas de 16 hasta lo que sea, siempre y cuando sean fangirls. Repito, no es recomendada para los clasicistas.

Y bien, con esta detectivesca reseña los dejo hoy. Me gustaría que la siguiente entrega fuese de Zombie Land pero casi no tiene horarios y creo que va a estar medio imposible que la vea.

Se me cuidan mucho, mis queridos. ^^ Espero que estén bien y como siempre muchas gracias por su apoyo.

Ciaossu!

Top 10: Protas de Anime

¿Qué creen mis muchachos? Se me cruzaron algunas cosas y ya no pude ir a ver la de Scherlock Holmes. -.- A ver si esta semana tengo más suerte. En lo mientras, les traigo lo que dice el título. ¡Tachaaaaaaaan! XD Me siento como en E!

Ok, cuando acepté el reto de Ethel-sama para hacer mi top 10 de protas de anime pensé que sería complicado pero luego vi que... era bastante más complicado que eso. Es por eso que encontrarán varios protas de series muy viejas. Después de 20/30 años, nadie ha logrado superarlos. Que mal. -.-

XD También fue muy dificil por eso de querer ser objetiva. Por ejemplo, saben que amo y adoro a Ranma-kun pero como prota deja mucho qué desear. ¿Qué decir de Seiya y de Gokú que serían grandes protas si hubiese ALGO de desarrollo de personaje en sus pequeñas y estúpidas cabecitas? Total, no fue un trabajo facil pero hasta eso creo que salió bien en el aspecto de que no deben de faltar muchos. Asi que... ¡comencemos!

*¡achoo!*

¡NÚMERO 10!


Nombre: Sagara Sousuke
Serie: Full Metal Panic
¿Por qué es tan chévere?:
Sousuke es el soldado perfecto. Puede esconder armas en casi cualquier parte de su cuerpo y sabe muy bien cómo utilizarlas. Hay pocos que puedan superarlo sobre un mecha y además es un ingeniero que llegó a construir uno de los mejores mechas del mundo: los Bonta-kun. Pero bueno, además de eso es muy, muy, muy divertido. Está tan acostumbrado a ser un militar que a la hora de comportarse como un civil, se vuelve ridículamente torpe. No reconoce las bromas y a cualquier amenaza sacará una de sus muchas armas de fuego. Otro punto fuerte de Sousuke es su amor a Chidori que al principio es algo así como una obsesión laboral pero muy lentamente se va desarrollando hasta un amor incondicional. Sousuke está en esta lista porque es multifacético: es nuestro típico prota estúpido pero metido en un cuerpo que puede llegar a ser muy angsty y serio.

*¡salud!*

¡NÚMERO 9!



Nombre: Kyoko
Serie: Skip Beat
¿Por qué es tan chévere?:
Kyoko-chan es una chica con muy mala suerte. Creció sin padre y con una madre que no parecía quererla demasiado. Se enamoró de un chico que después la rechazó de los peores modos posibles y ahora, cuando finalmente su vida parecía estar yendo bien, ese mismo hombre intenta recuperarla de un modo egoísta y psicótico. Además, tiene un acosador que puede ver fantasmas y un sempai que siempre la anda regañando. Sin embargo, nada detendrá a Kyoko de ser buena con la gente que lo merezca. Kyoko es básicamente perfecta: sabe cocinar, es linda, es una fabulosa actriz y siempre pero SIEMPRE parece salirse con la suya. Además, es tan ingenua que uno simplemente no puede evitar suspirar y decir ^_^' "Ay, pobrecita bestia." Kyoko es interesante porque, no importa cuánto la odies al inicio del manga... para el capítulo 100 caes rendido ante su adorabilidad. ¿Y por qué un personaje perfecto está aquí? Porque es motivada por la venganza y la ira. Es ese odio latente que tiene y su incapacidad de enamorarse nuevamente la que la hace diferente a otras Mary Sues y, por ende, la trae a esta lista.

*gracias*

¡NÚMERO 8!


Nombre: Harima Kenji
Serie: School Rumble
¿Por qué es tan chévere?:
Independientemente de qué tan bajo cayó School Rumble después de su 2da temporada, Harima es genial. Sí, es idiota, sí, es un estúpido, sí... debe de ser uno de los personajes con menos neuronas que existen. Pero, al igual que Kyoko, es TAN pero TAN adorable, que uno no puede dejar de quererlo. Harima quiere ser un rebelde sin causa pero termina convirtiéndose en un simpa buena leche que se junta con los más populares del salón. Harima es tan genial que para la 2da temporada, se volvió prácticamente el único protagonista cuando antes compartía ese lugar con Tenma. Su desarrollo de personaje es único para una serie de este tipo y, probablemente lo más interesante, a final de la serie (OMG spoiler!) su relación con Eri se desarrolla lenta pero seguramente, lo cual nos hace imaginarnos que terminarán juntos (hasta tenemos una imagen del futuro de ellos juntitos... es una pena que no sepamos si fue imaginación o qué). Son pocos los protas que logran quitarse de encima sus obsesiones a sus primeros amores ya que casi siempre se salen con la suya. Por su desarrollo, le doy a Harima-kun un 10.


*de nada*

¡NÚMERO 7!

Nombre: Tamaki Sou
Serie: Ouran Host Club
¿Por qué es tan chévere?:
Tamaki es uno de los personajes más irritantes de OHC. Es idiota, presumido y además es un 'millonario bastardo'. Sin embargo, es una persona muy buena que gusta de hacer felices a los demás. Esto sobre lo que uno pensaría de alguien con su pasado: fue producto de una infidelidad de su padre y desde siempre su familia lo rechazó. Sin embargo, cuando el padre no tuvo otro sucesor, su abuela invitó a Tamaki a su casa a tomar el rol de heredero con la condición de que nunca volviera ver a su madre, a quien apoyarían económicamente (su mamá estaba enferma y necesitaba muchos cuidados). Su abuela básicamente lo odia y su padre suele actuar de un modo tan infantil y egoísta que de ningún modo puede fungir como una figura paterna apropiada. Alguien que ha sido violado psicológicamente tantas veces y que aún pueda mantener una sonrisa tan perfecta merece estar en esta lista.

*redoblinpinpin*

¡NÚMERO 6!

Nombre: Lina Inverse
Serie: Slayers
¿Por qué es tan chévere?:
A pesar de su juventud, la pequeña Lina ha demostrado que la edad no conoce barreras. Ella es una de las hechiceras más poderosas y puede dominar magias que hasta pueden destruir el universo entero. ¿Qué más chévere que eso? Bueno, también es una bitch avariciosa que siempre se tiene qué salir con la suya. Es inteligente, linda (aunque no tenga bubis) y es tan mala leche que nos encanta aunque también ha demostrado que puede ser si bien no humilde, bastante noble. Quiero decir... probablemente si el futuro del planeta estuviera en mis manos, yo no haría nada. Por su valentía y arrojo comparables y superables a cualquier protagonista masculino, está en esta super lista.

*redomuchis*

¡NÚMERO 5!

Nombre: Spike
Serie: Cowboy Bebop
¿Por qué es tan chévere?:
¿Lo han visto pelear? Si es así, seguramente ya tienen su respuesta. Ágil, fuerte y muy rápido. Spike es como el agua: fluyendo tranquilamente y utilizando la fuerza de su enemigo en su contra. ¿Cansado de usar los puños? No importa, tiene una pistola, un lanzallamas y una nave espacial. Pero Spike no sólo está aquí porque sea muy fuerte. Tampoco está aquí porque tenga un pasado tormentoso. No. Spike está aquí porque disfruta la pelea, las batallas y el atrapar a chicos malos. Ok, seguramente todo empezó por su afán de querer olvidarse de Julia pero a final de cuentas, un cazarecompensas sólo puede ser bueno si le apasiona su trabajo. Y Spike lo es... es una pena que casi nunca pueda cobrar el dinero. Su necedad, su malicia y su ocasional cinismo lo convierten en un personaje muy real que esperemos sea bien representado por Keanu Reeves en el próximo live action... esperemos..

*redobles para dummies*
A partir de aquí, se complicó mucho el asunto. ¡Todos son geniales!

¡NÚMERO 4!

Nombre: Capitán Harlock
Serie: Capitán Harlock, otros spinoffs.
¿Por qué es tan chévere?
Hay algo en los protagonistas que evocan al romanticismo. Alto, serio, impasible, tuerto. Harlock es mi personaje favorito de Matsumoto-san. Harlock evoca a aquellos libritos cúrsis con un héroe montado a caballo dispuesto a salvar a su país de las crueles garras de un monstruo. En lugar de caballo, Harlock tiene una nave espacial. En lugar de país, salva al universo. En lugar de un monstruo... son aliens. Harlock es un pirata sin bandera, valiente y noble pero tan estóico que en momentos puede llegar a ser un poco raro. Harlock está en el top 5 de esta lista porque es un héroe clásico y ya saben cuánto amo yo a los clásicos.

*redoblando*

¡NÚMERO 3!


Nombre: Alucard
Serie: Hellsing
¿Por qué es tan chévere?:
¡Pues porque es un vampiro! ¡Y no cualquier vampiro, por cierto! Este amigo no es sino nuestro querido Drácula. (Así es, es EL chupasangre). Los años han pasado y por azares del destino ahora Alucard sirve a la familia de Van Hellsing y mata a otros vampiros. ¿Por eso dejó de ser genial? ¡Claro que no! Alucard es un vampiro tan ridículamente fuerte y antiguo que conoce bien su condición y la de sus hermanos y le molestan aquellos vampiros sin clase que sólo se dedican a asesinar por diversión. No crean que sus motivaciones son filantrópicas. No. Si bien respeta a los humanos que valen la pena, este amigo no es precisamente una buena persona. ¡Por si fuera poco, tiene pistola! ¡Nos encantan las pistolas! =D

*redobles mágicos*

¡NÚMERO 2!


Nombre: Oscar Jarjayes
Serie: Versailles no Bara
¿Por qué es tan chévere?:
Oscar fue educada como un hombre. Por consecuencia le gusta tomar, meterse en problemas y pelea muy bien. Sus habilidades la llevaron a la corte de María Antonieta y a convertirse en la Comandante de la Guardia Real (o algo así). Es impetuosa y no es precisamente muy gentil, lo que la hace diferente, sobre todo para la época del manganime. Su valentía, su fuerza y sus curvas la han convertido en un personaje icónico, tanto que dejó su marca en Utena, la cual sólo no está en esta lista porque consideré que fue sólo la continuación de Oscar. A pesar de su marimachosidad, prueba también tener un corazón de jalea y de hecho a mostrarse femenina en una que otra escena, sobre todo para el final de la serie. Esta muchacha me sacó lágrimas al decir que "ella tomaría la decisión que tomara su esposo" sobre ayudar o no en la revolución francesa. Tal vez suene algo sexista, pero en Oscar el significado es diferente. Ella era muy orgullosa y necia y es en ese momento en el que se da cuenta de que tal vez era hora de hacer algunos cambios. Aún así, ella misma (por su lealtad a la corona) no tomó las riendas inmediátamente sino que puso toda su fe en el hombre que amaba. *sniff* La bondad y la belleza de una mujer con la fuerza y la testarudez de un hombre. Oscar es la combinación perfecta.

*redoblin pin pin!

¡NÚMERO 1!

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Nombre: Arsene Lupin III
Serie: Lupin III
¿Por qué es tan chévere?:
Mientras escribo estas oraciones, me pregunto si alguno de ustedes conocerá a Lupin. Ésta es una serie muy vieja y que por algún extraño motivo no dejó tantos recuerdos como otras de la época (¿habrá salido siquiera en México?). Entonces, ¿quién es Lupin? Él es un ladrón de guante blanco que entró al negocio por diversión. De todos los de esta lista, probablemente sea el más inteligente después de Alucard. Además, siempre está lleno de recursos, sea su amiguito el francotirador Daisuke o la sensual Fujiko, o algún gadget novedoso. Pero probablemente Lupin no estaría en este lugar sin su antagonista, el inspector Koichi Zenigata que intenta por todas detenerlo pero que siempre se queda a muy poco. Para el final de la serie, la relación entre Lupin y Zenigata es más bien de un juego de policías y ladrones entre unos hermanos muy unidos. Pero, ya hablando sólo de Lupin, él es tan astuto y chistoso que simplemente tenía que estar en primer lugar. Si bien en momentos puede aparentar ser muy torpe, mujeriego y que es tan temerario que puede llegar a hacer cosas... pues... estúpidas, estas imperfecciones son parte de su perfección. Lupin es un antihéroe especialmente noble y buena leche y siempre procura tomar decisiones que no perjudiquen a nadie a menos que él crea que se lo merezcan. Inteligente, chistoso y aventurero, es como un Indiana Jones mezclado con James Bond pero aún mejor que los dos juntos (a mi parecer, claro). ._. Es una pena que no sea hermoso, pero a final de cuentas su diseño sencillo y desgarbado lo convierte en lo que es. ¡VIVA LUPIN!

Mmmm... ahora que lo pienso... creo que Lupin es algo análogo a Spike... lo cual me hace pensar que en dado caso debí de haber puesto a Utena. Oh, como sea.

Y bueno, chicos. Con este top 10 los dejo por hoy. Espero la próxima sí traerles la reseña de Sherlock Holmes antes de que me la quiten del cine. ¡Gracias Ethel por el challenge! ^^

¡Se cuidan mucho!

¡Tata!

La Princesa y el Alde

¡YAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAH!

¡Primer entrada del año! =D

Huy! La verdad que esta peli la vi al menos hace dos semanas pero por el top 10 de malos me retrasé con la review.

Y bien... hace muchos, pero muchos años (no miento, los teasers comenzaron desde al menos 3), me enteré que Disney regresaría a la animación hecha artesanalmente. Como fan acérrima de los clásicos de Disney, la noticia me emocionó mucho. Pasaron y pasaron los años hasta que al fin, hace como un mes, se estrenó esta nueva historia que esta vez trataría del cuento de la Princesa y el Sapo, historia que todos conocemos pero que nunca está de mas adaptar.

Todo empieza en 1912 en Nueva Orleans. ¡Nueva Orleans! Ahora conocemos a Nueva Orleans por las inundaciones y por las depravaciones del Mardi Gras. Sin embargo, Nueva Orleans tiene una historia mucho más rica de lo que aparenta en The Girls of the Playboy Mansion (si, me encanta ver ese programa). Ciudad portuaria de Louisiana, NO ofrece lo que ofrecen todas las ciudades cercanas al río Mississippi. Esto es: herencia cultural afroamericana, pantanos, comunidades incestuosas y muy, muy buena música.

Es ahí que conocemos a chibi Tiana: una niña pequeña cuyo padre trabaja muy arduamente para poder abrir un restaurante. Siendo la década en la que están, el lugar en el que están y de la raza que son (¿me atrevo a decirlo? ¿me atrevo a decirlo? Bah! ¡Negritos Cucurumbes!), el trabajo no será nada fácil pero toda la familia sigue viviendo con la esperanza del nuevo negocio. La madre de Tiana es una magnífica costurera que trabaja para la hija de uno de los señores más ricos de Nueva Orleans. El nombre de la pequeña es Charlotte La Bouff y es una niña malcriada, molesta pero muy buena onda. Es decir, a pesar de lo que uno podría imaginarse, Charlotte de hecho es una buena chica y es amiguis de Tiana.

Charlotte le comenta a Tiana que le encantaría poder besar a un sapo para convertirlo en un príncipe. ¿La respuesta de Tiana? "¡YO NUNCA BESARÉ UN SAPO!". -o- A que no se adivinan qué es lo que tendrá que hacer en un futuro.

Total, pasan los años. El padre de Tiana muere por razones misteriosas y aún no han conseguido el dinero suficiente para el restaurante. Sin embargo, Tiana sigue trabajando muy duro y se acerca cada vez más a su meta. Todo gracias a su lema: "trabaja duro y obtendrás lo que quieras."

Es entonces que llega de visita el príncipe Naveen... príncipe de Maldonia. (Ese país no existe, ya lo busqué XD). Naveen tiene pequeños problemas económicos porque sus padres le dijeron: "O consigues trabajo o consigues trabajo. Ya no te daremos más dinero." ¿Solución? Uno pensaría que conseguir trabajo pero no... lo que él desea es casarse con una chica millonaria para entonces depender de ella.

Desafortunadamente para él, su plan es escuchado por el malvado Hombre Sombra, el Dr. Facilier, que no es sino un mago vudú. Malo. Muy malo. Es algo así como un Yafar afroamericano y que canta mucho mejor que él. Ah, y que está en contacto con las almas malignas del inframundo. Facilier le ofrece a Naveen la solución a todos sus problemas. Pero él es el malo, ¿no? Así que hace lo que tiene qué hacer y lo traiciona, convirtiéndolo en sapo y robando parte de su sangre, con la cual lo suplantará.

El sapito Naveen se da cuenta de que el único modo de regresar a su forma original es el besar a una princesa. ¡Qué casualidad! Son fechas del Mardi Gras y el padre de Charlotte es nombrado como el rey del festival y Naveen va en su búsqueda a su mansión en donde se celebraba una fiesta de disfraces. Sin embargo, encuentra primero a Tiana, disfrazada de princesa y le pide su ayuda. Tiana accede a cambio de la ayuda económica de Naveen para abrir su restaurante. Después de varios intentos se besan y ocurre la transformación....

Tiana se convierte también en sapo. ¿Por qué? Porque Tiana no era una princesa de verdad.

Es así como Naveen y Tiana inician su viaje por el pantano para encontrar a Mama Odie, una bruja, para pedirle su ayuda. En su camino conocerán a Louis, un cocodrilo que toca la trompeta y a Ray, una luciérnaga enamoradiza que es el resultado de años y años de hermanos casándose con hermanos. Pero por supuesto que el Hombre Sombra no les dejará tan facil el asunto ya que si Naveen regresa a su forma original, su plan de convertirse en el dueño de Nueva Orleans se irá abajo.

Y bien, a grandes razgos de eso es lo que va la historia. Como pueden ver es algo muy sencillo y, definitivamente, nos recuerda mucho a la época de oro de Disney. Tal vez la única diferencia es que ahora la paleta de colores es muchísimo más amplia que antes y que hay muchos más chistes que los que llegó a tener la Sirenita y la Bella y la Bestia.... aunque no son suficientes.

En mi opinión, lo mejor de esta peli es la animación. No sólo porque es retomar lo bueno sino porque el diseño de personajes me hace sentir verdaderamente nostálgica y porque hacen un muy, muy, muy lindo trabajo con los videos musicales. La musicalización es muy buena pero, además, durante algunas canciones hay un cambio de animación, haciéndole tributo a los años 20's.

¿La música? Si les gusta el gospel y el jazz, les encantará. No esperen música tradicional tipo Bella y la Bestia. Ni siquiera un Bajo del Mar. Esto es bastante más movido y original. Le doy un súper 10 al compositor Randy Newman (Toy Story, Babe) porque hizo algo muy diferente de lo que esperaba y con un tono muy correcto para la peli.

¿El doblaje? Es bueno. Sólo bueno. Tenemos a Víctor Trujillo (Bozo el Payaso, pues) como el Dr. Facilier, a Francisco Céspedes como Louis y a Mireya Mendoza (le ha hecho de Saori y de Chidori) como Tiana. De hecho... diría que el doblaje es muy bueno pero hay un pequeñito problema. ._. Lo que pasa es que la música es afroamericana, ¿ne? Mayormente diseñada para ser cantada por voces afroamericanas.... y pues los latinos no tenemos eso. No es que las canciones estén mal ni muchísisisisisisimo menos (mis respetos a los que adaptaron las canciones, debió de haber sido muy difícil) pero no es lo mismo. El soundtrack original le gana al doblado, cosa que pocas veces ha pasado en Disney.

¿Lo malo? En realidad no hay cosas malas. Ok. Es un cuento de hadas, ¿no? Como tal, es cúrsi y predecible (aún así, me ENCANTÓ el final) pero se entiende por el contexto de la historia y porque ya se extrañaba algo así. Tal vez un detalle que le hallo es... que acá no se sabe mucho de la cultura de Nueva Orleans por lo que hay varias cosas que se pierden. Por más que se esforzaron los dobladores en hacernos entender todas las aluciones, quedaron muchas dudas. Sobre todo cuando se mencionan platillos típicos de la zona que le hacen exclamar a los latinos: ._. "¡¿HUUUUUUUUUUUH?!" Entonces, pues, hay un pequeño choce cultural. Pero es lo de menos.

A mi parecer, la Princesa y el Sapo es un nuevo clásico que toma lo bueno de lo viejo y lo actualiza con hermosos colores y una historia rápida. No digo que hay que quedarse en el pasado pero visitarlo de cuando en cuando no está mal. Creo que lo que más me gustó fue ese feeling de "¡OMG! ¡QUIERO SER UNA PRINCESA!" Es de esas cosas que sólo Disney me ha hecho sentir y no lo había hecho desde... mmm... chas... Aladdín.

¿Conclusión? Ale-chan le da unos 4 pulgares para arriba... tal vez menos para los que no están obsesionados con las historias de princesas. De caritas le doy un... eh... ojito remi por el final. *sniff* Recomendado a niños de 0 a 6 años. A niñas de 0 a 30 años y de los amantes de los clásicos de Disney en general. Aléjense... casi todos los hombres y las mujeres que odien las cursilerías.

Por hoy los dejo. Probablemente les traiga la próxima semana la review de Sherlock Holmes (mmmmmmm... hombres hermosos) o bien aceptaré el súper reto que me dejó Ethel de mi top 10 de protas. Es difícil pero creo poder hacerlo. Ya había sacado unos... pero ya se me olvidaron. XD Sea uno u otro, tengan por seguro que haré los dos.

Espero que estén muy bien. ^^ Muchas gracias por su seguimiento y espero que continúen conmigo este 2010.

El Avatar que no es de Avatar

Cuando escuché que habría una peli de Avatar dije: "¡Oh! Será interesante. Aunque espero que no sea live action." Luego comencé a ver los teasers y dije: "¿Qué diantres tendrán que ver unas caras azules con Avatar?". Luego me enteré que este Avatar no tenía nada que ver con el otro Avatar pero que de todos modos sí habría una película de Avatar y dije: "Qué mala onda que se pusieron ese nombre antes." Luego vi que la peli de Avatar si iba a ser live action y dije: "Hum... espero que eso salga bien." Después me di cuenta que el otro Avatar era más importante de lo que llegué a pensar... luego mis sentidos fueron bombardeados con información al respecto y al fin, hace semana y media o algo así se estrenó.

Y así, me fui al cine a ver esta peli en IMAX 3D.

Después del susto inicial del precio y de la CANTIDAD de gente que había (claro... se nos ocurrió ir un día después del estreno), me senté en mi asiento, me sorprendí de que no hubiese trailers, me puse mis lentes y fui transportada a Pandora.

¡Tacha cha chaaaaaaaaaaaaaaan!

Y bien, ¿de qué va esta peli? (como si no lo supieran ya). Pues tenemos un futuro apocalíptico (me imagino) en donde los seres humanos hemos estrujado a la Madre Tierra a tal punto que nos aburrimos de ella y fuimos a estrujar otro planeta. ¿El planeta elegido? Pandora. ¿Y qué es lo que vamos a sacar de ahí? Unas piedritas llamadas unobtanium (lol with the name). Hubiese sido interesante que nos dijeran por qué ese mineral era tan valioso pero bueno...

Pandora es como la Tierra cubierta de Amazonas. Tenemos muchos árboles, cosas que vuelan, cosas que corren y muchas cosas que comen. Entre las cosas que comen se encuentran los Pitufos-digo... los Na'vi que son los monitos esos azules que hemos visto en los trailers. Los Na'vi son una cultura muy naturista, que sólo mata a otras criaturas para alimentarse y que tienen una religión que sigue los preceptos de la diosa Eywa. Ellos dicen que todos están conectados espiritualmente. No solo entre los Na'vi sino que también entre otras especies del planeta y el planeta mismo. De hecho, su conexión es menos mística de lo que uno pensaría porque las criaturas de este planetita tienen unos... pelos que les salen como que de las orejas o yo no sé de dónde con los que se pueden conectar, fusionando sus pensamientos.

Los Na'vi vivían tranquilos y sin problemas en Pandora hasta que llegaron los humanos. Pero claro, también fue su culpa por construir su poblado sobre el yacimiento más rico de unobtanium del planeta. ¿Consecuencia? Los valientes humanos tienen que sacar a los Na'vi, esos sucios salvajes, de su camino.

¿Y cómo pretenden hacer eso? Aparentemente ir y matarlos a todos no es muy bien visto así que prefieren introducirse entre su gente para obtener su confianza y amistad y así convencerlos de que se tienen qué mudar. El modo en el que se introducen es lo que le da nombre a la peli: los científicos humanos crean cuerpos llamados avatares con ADN Na'vi mezclado con el humano. Luego, los humanos se sincronizan mentalmente con esta coraza y pueden manipularla como si fueran ellos mismos. Algo así como un EVA. ¿no?

Resulta que nuestro prota, un ex Marine llamado Jake Sully (Sam Worthington, nuestro futuro Perseo), llega a Pandora para sustituir en su misión avataresca a su hermano gemelo muerto. Jake, quien por cierto usa silla de ruedas, llega muy dispuesto a seguir la misión original, impuesto por la doctora Grace Augistine (Sigourney Weaver) de hacerse cuatacho de los Na'vi. Desafortunadamente para todos, llama la atención del buen coronel Miles Quaritch (Stephen Lang) que es un G.I. Joe de todas todas que le pide que busque las debilidades de los Na'vi para utilizarlas en su contra.

A pesar de lo anti héroe que suena esto, Jake acepta pues el coronel le ofrece darle 'piernas nuevas' si hace un buen trabajo. Así pues, Jake comienza a vivir con los Na'vi quienes lo aceptan entre su grupo porque, a pesar de ser un apestoso humano (ellos saben que son sólo avatares), es valiente y, admitámoslo, es muy guapetón.

Entre la gente que conoce se encuentra Neytiri (una fabulosa Zoe Saldaña ¿la recuerdan? Es Ana María en Pirates of the Caribbean y Uhura en Star Treck), quien OBVIAMENTE tenía que ser la princesa de la tirbu. OBVIAMENTE se enamoran y OBVIAMENTE habrá un conflicto cuando Jake tenga qué aceptar las consecuencias de sus actos.

Básicamente de eso trata la historia. Es una clara mezcla de Pocahontas y Danza con Lobos (el mismo director, James Cameron lo admite), intercalado con enseñanzas espirituales místicas muy a la Gaia de Final Fantasy o la Fuerza de Star Wars. Así que, como podrán ver, la historia no es la gran cosa. Es predecible y muy, muy cúrsi pero no por eso es mala. Si, pudo haber sido mejor pero, como leeran a continuación, esta peli fue una manifestación ruda y sorpresiva que grita: "¡GENTE! ¡MIREN NOMAS LO QUE NOS PERMITE HACER LA TECNOLOGÍA! ¡OMG! ¡¿NO ES GENIAL?! ¡HAY QUE EMPEZAR A APROVECHARLA!"

Los efectos son.... wow...

La verdad que con tanta publicidad que ha tenido esta cosa no tenía mucho entusiasmo de verla. Usualmente cuando hablan tan bien de algo, uno acaba con el feeling de "Bah, no fue tan genial." Y bueno, Avatar no es el caso. No sé si fue la pantalla gigante, no sé si fue el 3D, tampoco sé si fue que estaba en un cine repleto donde los niveles de CO2 eran peligrosamente elevados, pero la verdad que fue una peli que me sorprendió mucho.

Todo se ve súmamente real. Desde los acantilados y bosques hasta los animalejos de muchos ojos, patas y baba. Ok, creo que exageraron con eso de las plantas/animales glow in the dark pero aún así se ven espectaculares. ¿El movimiento de los Na'vi? Hermosamente fluido. Real y prácticamente perfecto. No entraré en detalles sobre la tecnología que utilizaron (pueden saber más al respecto del documental que pasan a cada rato en FOX) pero realmente, al verlo, nos damos cuenta de que la tecnología de los efectos especiales ha llegado a otro nivel. Creo que es tan espectacular como lo fue Jurasic Park en sus tiempos. De Jurasic Park me salí llorando del cine (¬¬ ¿qué? tenía 8 años y era facilmente impresionable). De Avatar me quedé en varios momentos con la boca abierta y me aguanté todo el tiempo las ganas de salir corriendo por oxígeno.

Ok... les digo que a mi parecer los bichitos y todo eso tenían más... pelitos de los que me hubieran gustado... (tuve qué decir "¡EWWWW! ¡QUE ASCO!" más de tres veces) pero son gajes del oficio.

La música sólo cumple con su cometido: estar ahí de fondo. Hay un par de secuencias bastante buenas, sobre todo para el final de la peli y durante la batalla final.

Entonces, ¿lo bueno? Los efectos. Mil y un veces los efectos especiales. Las actuaciones son decentes, sobre todo de nuestra joven princesita y siempre es bueno ver a Sigourney Weaver a lado de aliens. En lo personal, mi personaje favorito fue el coronel. XD Fue un super cliché del militar que se vuelve loco, que ama a su misión y odia a todos esos cerdos que intentan ponerse en su camino. Es un macho bestial que le causará muchos dolores de cabeza a los protas y que parece salidito de un videojuego de Doom.

¿Lo malo? No hay cosas muy malas. Si, la historia no es la mejor del mundo pero es más que aceptable. Honestamente los Na'vi me parecieron ridículamente irritantes: son cúrsis, ridículos y necios. Creo que merecen la extinción de toda su raza... pero ese es sólo mi punto de vista cruel, despiadado e imperialista. =D

Sin embargo, me temo que esta peli tiene algo que sí le baja varios puntos y la hace casi insoportable para el final: la longitud. Hablamos de 2:40 minutos. Eso es mucho para cualquier película en el cine. Pocas películas me han cansado tanto. Por ende, les recomiendo ir a verla con muchas frituritas para el hambre, poco refresco para no salir al baño y en un horario mañanero para evitar las multitudes roba-oxígeno.

¿Conclusión? Ale-chan le da 4 pulgares para arriba, aunque le quité uno por la marico- eh... por la excesiva e impráctica espiritualidad de los Na'vi. De caritas le doy un O.O por la pelea final que sorpresivamente logró despertarme.

La recomiendo para casi cualquiera mayor de 11 años. Menos a la gente que se marea con el 3D, no le gustan las pelis de excesiva acción o que odien, realmente odien, las pelis cúrsis. Definitivamente un must see en IMAX, probablemente vale más la pena por el tamaño de la pantalla que por el 3D.

Con esta review los dejo por hoy. También los dejo con una felicitación por el fin de año y por el inicio del próximo pues este es el último post del año. (*sniff* que nostálgico) Espero que disfruten mucho lo que queda de las fiestas y que el próximo año esté lleno de salud, dinero y amor.

=3 Y muchos, pero muchos bishies para mí.

Top 20 Villains... 2

Como lo prometido es deuda, les dejo acá la continuación de mi top 20 de malvados. Pero antes, quiero aprovechar este espacio para desearles una muy feliz Navidad a todos. ^^ Ojalá que Santa-san les traiga muchos regalos bonitos y que coman mucho sin engordar nada.

Y que los aleje de malos como los que siguen.

¡Tacha cha chaaaaaaaaaan!

*chiquitibum redobles*

¡NÚMERO 10!

Nombre: Naraku
De: InuYasha
Lo peor que ha hecho: Hacerle creer a Kikyo que InuYasha la quiso asesinar, así echándolo todo a perder.

¿Podía faltar este amigo? Naraku está en la lista porque no sólo es una mezcla de cientos de demonios malignos, también lo está porque fue hecho de ¡un humano maligno! Ese es el toque especial en él. Onigumo estaba tan sediento de venganza que aceptó que tantos demonios entraran y se mezclaran en su cuerpo. Naraku es inteligente, RIDICULAMENTE poderoso, puede crear hijitos malignos a lo bestia y, además, tiene tentáculos. (XD Tentacle rape!) Naraku está en un nivel tan alto porque mientras la bestia de Kagome tardó como 30 episodios en conseguir unos 7 fragmentos del Shikon no Tama, agarra Naraku y le enseña su pedazo de perla casi completo. ¡Jaja! Fue así de "Beh, mira: yo tengo todo esto. ¿Por qué no me das tu parte y dejamos de hacernos los idiotas?" Todo Naraku es maligno y sólo no llega al top 5 porque pocas veces se sale con la suya. Tal vez me digan: "¡Hey, Naraku no es peor que Darcia!" Pero, díganme, muchachos: ¿está Darcia hecho de maldad pura? ¿Lo está? XD Además, a los protas les tomó MUUUUUUUUUUUUUUUUUUUUUUUUCHOS capítulos el derrotarlo.

*super special awesome redobles*

¡NÚMERO 9!


Nombre: Dr. Kazutaka Muraki.
De: Yami no Matsuei
Lo peor que ha hecho: Violar, maldecir y matar a Hisoka con una terrible y larga enfermedad.

Hisoka no me cae bien pero... oe... que traumas. El Dr. Muraki es un genio del mal: el típico científico loco. Bueno, no tan típico porque es homosexual y además tiene extraños poderes mágicos. Desea a toda costa poseer el cuerpo del prota, Tsuzuki, porque necesita su cuerpo. Y no sólo del modo sexual. De pequeño, los padres de Muraki fueron asesinados por su hermano (tan joven como él). Muraki deseó y planeó la muerte de su hermano pero se le adelantaron y se quedó con las ganas de matarlo. ¿Su solución? Quiere cortarle la cabeza a Tsuzuki para pegarle la cabeza de su hermano y luego matarlo por sus propias manos. Lindo. ¿No? Muraki es un asesino en serie, cruel y sanguinario que no tiene ningún respeto hacia la vida humana. Además, tiene un ojo creepy. Dicho sea de paso, es tremendamente sexy. =D


*yaba daba redobles*

¡NÚMERO 8!


Nombre: Milady de Winter
De: Varias películas/caricaturas/animes/etc. de los 3 Mosqueteros.
Lo peor que ha hecho: El matar a... ¡oh! ¡No puedo decirles esta! ^^ Vean Los Tres Mosqueteros de 1948/lean el libro.

Hermosa, inteligente, manipuladora y muy, muy pero muy sexy. Así es Milady de Winter, mi mala favorita de todos los tiempos. Ella es verdaderamente una femme fatale que es genial hasta en la versión de los Tres Mosqueperros. En sus manos, el protagonista no es sino mermelada. El resto de los personajes también es fácilmente manipulado por ella. Ella dice salta, y ellos lo hacen. Esto no sería tan malo si no fuese porque sus intenciones son tan crueles y malignas en búsqueda de su venganza hacia toda la humanidad. El hecho de que utilice el sexo como un arma le da muchos puntos. ¿Sus mejores interpretaciones? El anime de "Los 3 Mosqueteros" (más *sniff*) y la de la hermosísima Lana Turner (qué miedo puede dar esa mujer, palabra).


*shubidaba redobles*

¡NÚMERO 7!


Nombre: La Madrastra
De: Blanca Nieves
Lo peor que ha hecho: Mandar a asesinar a su hijastra sólo porque quería ser 'la más bella de todas.'

Muchos opinan que Maléfica es la mejor mala de Disney. Yo creo que es buena pero dudo que sea la mejor porque es tan pero TAN poderosa, que se me hace algo tonto que se la pase obsesionada con una niña porque sus papás no la invitaron a su fiesta. Además, ninguna otra mala me da tanto miedo como la madrastra. Su escena de transformación de joven a vieja es para pararte las puntas de los cabellos. ¿Úrsula? Antes me daba miedo pero ahora me da algo de risa (demasiado real, es el clon de Paquita la del Barrio). ¿Cruela de Vil? Aceptémoslo: su único delito fue el querer matar a unos perros. En cambio, la madrastra no posee enormes poderes mágicos y no está tan loca, pero esa maldita transformación es la que lo dice todo. Eso sí, admito que su muerte: arrinconada por unos enanos, no fue precisamente muy digna de ella.

*redobles a secas*

¡NÚMERO 6!



Nombre: Amigo/Tomodachi
De: 20th Century Boys.
Lo peor que ha hecho: Engañarnos a todos. ¡A todos!

Los niños pueden llegar a ser muy crueles pero, ¿qué pasa cuando esos juegos de niños en los que un malo buscaba la dominación mundial se hacen reales? Amigo es malo porque crea una secta que lava cerebros, manda asesinar a la gente que se mete en su camino e inicia el terrorismo biológico pero lo que lo hace peor es que... ¡no sabemos quién es! Su identidad se revela hasta ya muy, muy entrado el manga y el resto son suposiciones nuestras. Nada da más miedo que lo que se desconoce y Amigo es un gran ejemplo de eso. El modo en el que oculta su identidad y los engaña a todos es para dejarte con la boca abierta. Maravillosamente astuto y muy, muy mala onda, Amigo es una verdadera pesadilla de la humanidad.

*redobles al ajillo*

¡NÚMERO 5!


Nombre: Hans Landa
De: Inglorious Basterds
Lo peor que ha hecho: Salirse con la suya.

Imagínense qué tanto me impactó este personaje si lo puse en el top 5 cuando vi esta película sólo una vez y hace poco. Hans Landa llega aquí no sólo como el representante de los Nazis en todas las pelis sino como un 'más allá'. Claro, caza judíos, es frío y calculador, es ridículamente inteligente y, para colmo, tiene sangre alemana (y ya ven que en las pelis eso es definición de maldad) pero, además de eso, él no lo hace por nacionalismo ni porque 'sea malo'. No. Él lo hace porque quiere ser grande. Quiere ser poderoso y recordado y, por ende, se va siempre del lado de quien será victorioso. Hans Landa, interpretado por un maravilloso Christoph Waltz quien se merece todos los premios de actuación de este año, suele mostrarse siempre con una sonrisa y es encantador. Eso lo hace aún peor. Pero, sobre todo, él está aquí porque. ¡Se sale con la suya! Ok, le dejaron una cicatriz en forma de swástica ¿y? Por la historia será reconocido como un héroe y vivirá en tranquilidad por el resto de su vida. Porque si, estamos seguros de que conciencia no tiene. Además, esa cicatriz se la quita con un par de cirugías y ya.

*redobles a la parrilla*

¡NÚMERO 4!



Nombre: El Guasón/The Joker
De: Batman
Lo peor que ha hecho: Torturar a Batman durante tantos, pero TANTOS años.

El cerebro humano está organizado de cierto modo que rechaza las contradicciones. Por ende, al ver un rostro serio con una sonrisa pintada, ocurre un choque que produce miedo. ¿Qué digo? El miedo a los payasos es de lo más natural. Tomemos un miedo irracional natural del ser humano y hagámoslo racional. ¿Qué sale? Eso el payaso. Pero también el Guasón. Este eterno enemigo de Batman ha matado al menos a un Robin y dejó medio muerta a Batichica en alguno de los universos comiqueros. El modo en el que aplica el terror psicológico a sus enemigos es cada vez peor y creo que cualquiera tendría pesadillas con él. El Guasón ha evolucionado mucho desde el primer comic, pasando por la súper serie de Adam West y coronando con la tremenda actuación del fallecido Heath Ledger. Terrorífico y malvado. Un papel que pone nervioso a alguien tan loco como Jack Nicholson debe de ser de las peores invenciones del ser humano.

*redobles a la parrilla*

¡NÚMERO 3!


Nombre: Drácula/Nosferatu/Alucard/Muchos otros más.
De: Casi todos los medios existentes.
Lo peor que ha hecho: Matar a tanta gente y disfrutarlo tantísimo más.

La cantidad de películas en las que ha salido Drácula o un análogo es impresionante. Yo creo que facil llega a las 400. ¿Videojuegos? ¿Les suena Castlevania? ¡Y hay más! Radionovelas, caricaturas, mangas, animes, series... este amiguito vampiresco ha estado en todos lados desde el afamado Drácula de Bram Stoker. A pesar de las aparentes ganas que tiene Stephenie Meyer de destruir la figura mítica del Vampiro, dudo que algún día se pueda dejar de sentir miedo hacia Drácula por el simple hecho de que, de algún modo, se siente real. Los chupasangres se encuentran en casi todas las culturas del mundo y han aterrorizado a la humanidad por miles de años. Drácula es malo y le encanta serlo. Además, puede llegar a ser elegante y sensual. El hecho de que algo tan atrayente sea TAN pero TAN peligroso le sube muchos puntos. OMG. Alucard is SOOOOOOOO HAWT!

*redobles mágicos*

¡NÚMERO 2!


Nombre: Palpatine/El Emperador
De: Star Wars
Lo peor que ha hecho: Dar la orden de asesinar a todos los Jedi.

Muchos opinan que Darth Vader es uno de los mejores malos de la historia. Yo no lo creo así. En primera porque se reivinidica y eso le quita mucho chiste. Después, porque sus acciones estaban basadas en sus severos traumas existenciales infundados por este ser maligno: el Emperador. Yo creo que esa sí es maldad pura. Sediento de poder, es malo como el mejor de los Siths. Es cruel y manipulador y sin muchas dificultades de su parte logra meterse a todo el senado en su bolsillo. Su apariencia no le ayuda en nada. Desde antes de su desfiguración daba miedo y su actor, Ian McDiarmid, hace un excelente trabajo representando a un personaje lleno de maldad. Creo que Anakin no se hubiera vuelto ni la mitad de loco (no es que eso sea poco) de no haber sido por él. Además, el condenado no dejó de hacer de las suyas después de 'muerto'. Eso es lo que lo hace genial. =D

*REDOBLES SUPER REDOBLES E HIPER REDOBLES*

Antes de ir al final, haré unas menciones honoríficas: Chucky, Eso, Alien, Terminator, Freddy Krueger y demás monstruos que aparecieron en las pantallas ochenteras. ¿Por qué no los puse? Porque soy una cobarde y nunca he visto esas pelis completas (en serio) y, aunque lo hiciera, soy tan hipersensible que podrá considerarlos más espeluznantes de lo que realmente son. Estos amigos han estado en nuestras pesadillas (algunos literalmente) por mucho tiempo y merecen respeto. ¡Por favor, monstruos! ¡No vengan a jalarme las patas en la noche!

Y así llegamos al último...

¡TARARAAAAAAAAAAAAN!

¡TARARARARAN TAN TAN TAN TAAAAAAAAAAAAAAAAAAAN!

*redobles redoblosos*

¡NÚMERO 1!


Nombre: Kefka Palazzo
De: Final Fantasy VI
Lo peor que ha hecho: Haber nacido. Pero creo que lo más es el haber envenenado las aguas de Doma.

Muchos dicen que Sephiroth es el mejor malo de los Final Fantasy. Bien, yo creía esto hasta que jugué el juego. Si. Sephiroth es genial y el hecho de que matara a Aerith fue WOW. Sin embargo, a final de cuentas no era sino un pequeño niño que estaba obsesionado con conocer y poner en alto sus orígnes. ¿Me atrevére a decirlo? *saca un escudo* Sephiroth es un nenita a comparación de Kefka. Cuando un personaje de 16 bits te pone nervioso es porque es terriblemente malvado. Y Kefka lo hace.
¿Recuerdan lo que les dije de los payasos? Pues nuevamente tenemos a un psicótivo disfrazado de arlequín. Además, su crueldad llega a niveles totalmente inhumanos y tiene la risa más irritante de toda la historia de los videojuegos. Ok. Es algo cobarde pero al final se hace tan poderoso, convirtiéndose en un dios, que no es como si le pudieras hacer mucho y él lo sabe así que ya se atreve a pelear cara a cara.
Sudé cuando me enfrenté por primera vez contra Kefka, cosa que sólo ha vuelto a pasar con el visir en Prince of Persia: Rival Swords... y eso sólo porque me tomó casi 3 horas el hacer eso. Kefka tuvo un horrible pasado y fue su obsesión hacia la magia la que lo volvió loco, haciéndole creer que la vida de los seres humanos era inútil y que, por ende, tenía que destruirlos a todos. ... De hecho, una vez que construye su torre, su control mundial es completo y mata a millones de personas, plantas y animales.
Ahora, yéndonos un poco a Dissidia... tenemos a Caos ¿no? Quien reúne a todos los malos de los FF... ¿y saben qué hace Kefka? ¡Decide traicionarlos a todos para hacerse el líder incondicional del universo! ¿Qué hace Sephiroth? No sé. No he investigado, pero seguro no es tan sugoi como lo de Kefka.
En lo personal, el mejor FF que he jugado (si bien no mi favorito) es el FFVI. Tanto por su música, su historia, sus personajes y su dificultad (alta pero no tan alta que no lo pudiera acabar). Merecía a un malo tan digno como este.
Afortunadamente, no soy la única que cree que Kefka es mejor que Sephiroth. Aquí algunos de mis comics favoritos al respecto: Kefka is Better than Sephiroth y Kefka vs Sephiroth . Que conste. Amo a Sephiroth... pero como villano he visto mejores.

Y bien, ese fue mi top 20 de villanos. Espero que les haya gustado y que no me hayan faltado demasiados.

Los dejo con mi frase favorita de Kefka:

-"¡Ejem... hay arena en mis botas!"

¡FELIZ NAVIDAD!